Меню сайта

Категории раздела
Рим и Древняя Греция - Мифы. Легенды. Предания [45]
Изучение слова [23]
Легенды и мифы Австралийских Аборигенов [50]
Языки и естествознание [29]
Правильное изучение языков [65]
Изучение языков – это задача, которая сейчас актуальна как никогда
Мифы и предания Древней Ирландии [13]
Скандинавские сказы [29]
Легенды и мифы Ближнего Востока [41]
Мая и Инки [24]
Знаменитые эмигранты [58]
Первая треть xx века. Энциклопедический биографический словарь.
Религиозные изыскания человечества [14]
Энциклопедия Галактики [36]
Нуменор [39]
Русская литература в современности [193]
История о царице утра и о Сулеймане [16]

Люди читают

Статистика

Онлайн всего: 1
Гостей: 1
Пользователей: 0
            

Главная

Мой профильРегистрация

ВыходВход
Вы вошли как Гость | Группа "Гости"Приветствую Вас Гость | RSS


Мифы и предания


Суббота, 24.07.2021, 13:15
Главная » Статьи » Знаменитые эмигранты

БАЛИЕВ Никита Федорович

БАЛИЕВ Никита Федорович (наст. фам., имя
Балян Мкртич Асвадурович) (9.1876 (по др. св.
18771, обл. Войска Донского - 4.9.1936,
Нью-Йорк) - актер, режиссер, конферансье.
Из купеческой семьи. Окончил Практическую
академию в Москве, владел несколькими
европейскими языками: пытался заниматься
коммерцией, но неудачно. Любитель театра и
страстный игрок. В 1906, путешествуя в ком-
пании с приятелем Н.Тарасовым (миллионером,
изысканным и всесторонне талантливым чело-
веком), познакомился в Берлине с артистами
Московского Художественного театра (МХТ).
Оказав театру, испытывавшему финансовые
затруднения, материальную помощь, Б. и
Тарасов стали его пайщиками, а Б. к тому же
- секретарем В.Немировича-Данченко. Так,
благодаря случайности, осуществилась мечта Б.
о театре. Однако помехой на пути к сцене была
его неартистическая внешность. Полный, с ли-
цом подобным луне, маленькими, умными, на-
смешливыми глазами, он становился объектом
нередко обидных шаржей и карикатур. И все-
таки Б. настойчиво добивался возможности
войти в состав труппы. С 1908 он начал играть
эпизодические, порой бессловесные роли
(Хлеб в <Синей птице>, Шарманщик в <Анате-
ме>, Гость в <Жизни человека>); безуспешно
просил доверить ему более серьезные роли.
Талант Б. неожиданно раскрылся в т.н. капуст-
никах Художественного театра, где Б. выступал
в роли конферансье, демонстрируя свое
остроумие, находчивость, способность к
импровизации. Томясь бездействием, Б.
проводил свободное время, кроме ресторанов
и скачек, в вырезывании различных карикатур,
комических рисунков из иностранных
журналов и сочинении к ним куплетов, часту-
шек, шансонеток. Фигурки в его руках дейст-
вовали, разговаривали. Так рождался будущий
театр. Чтобы сделать капустники более
регулярными (обычно они устраивались 2-3
раза в сезон), Б. вместе с Тарасовым и неко-
торыми актерами МХТ снял подвал в доме
Перцова напротив храма Христа Спасителя и
открыл ночное кабаре артистов МХТ <Летучая
мышь>. К серому сводчатому потолку была под-
вешена эмблема - ночной зверек, на большом
столе горела толстая, высокая свеча, лежала
книга, где посетители оставляли автографы.
Это был закрытый клуб для общения людей ис-
кусства. Среди выступавших можно было уви-
деть знаменитых актеров: В.Качалова, И.Моск-
вина, О.Книппер-Чехову, В.Лужского, А.Коо-
нен и др. Интеллигентность, вкус, артистич-
ность актеров театра пронизывали всю атмос-
феру кабаре, Балиевские шутки и пародии по-
падали точно в цель, но обижаться здесь было
не принято. Обращенные прежде всего на свой
театр (МХТ), они обнажали и высмеивали
скрытые неурядицы и конфликты. В одной из
первых поставленных Б. пародий (на <Синюю
птицу>) вместо живых актеров действовали
марионетки. Сделанные скульптором Н.Андре-
евым, они отличались портретным сходством, в
том числе с руководителями МХТ.
Остроумец и весельчак, Б. в жизни был ча-
сто молчалив, раздражителен, угрюм. Не выно-
сящий покоя и одиночества, он оставался за-
коренелым холостяком. Его всегдашнее недо-
вольство собой в сочетании с энергией и на-
стойчивостью заставляло осуществлять новые
замыслы, искать новые формы,
Из перцовского подвала <Мышь> выгнало
наводнение 1909. Другой подвал был снят в
Милютинском переулке, 16. Здесь кабаре
изредка начало давать платные представления,
становясь <полуоткрытым>. Б. <дирижировал>
всем ходом создаваемых им представлений,
сам исполнял номера: имитировал шансонетку,
<пел> острые куплеты, читал <лекцию о
хорошем тоне>, в паре с Б.Борисовым (оба в
клоунских костюмах) вел злободневный диа-
лог. Продолжали ставиться пародии на спектак-
ли МХТ: <Гамлет>, <Пер Гюнт>, <Екатерина
Ивановна> и др. В прежней <клубной> обста-
новке проводились веселые чествования М.Са-
виной, Л.Собинова, О.Садовской, М.Блюмен-
таль-Тамариной. Но постепенно <Летучая
мышь> превращалась в открытый театр-кабаре,
спектакли с продажей билетов шли регулярно,
4 раза в неделю. Полновластным хозяином те-
атра становился Б., вся его жизнь оказалась
связанной с <Летучей мышью>, равно как и по-
следняя обязана ему своим существованием и
славой.
В труппу Б. пригласил артистов московских
и петербургских театров (Т.Дейкарханову,
Е.Хованскую, Е.Маршеву, ЛКолумбову, А.Гейнц,
Вл.Подгорного, Я.Волкова и др.): постоянные
гастролеры - артист Театра Корша Б.Борисов,
исполнитель песенок Беранже В.Хенкин. В ка-
честве авторов Б. привлек редактора журнала
<Рампа и жизнь> Л.Мунштейна, поэтов Б.Са-
довского, Т.Щепкину-Куперник, композиторов
В.Гартевельда, А.Архангельского, балетмей-
стера К.Голейзовского. Летом 1912 театр со-
вершил первую гастрольную поездку: Киев,
Днепропетровск, Ростов и др.; начались еже-
годные успешные гастроли в Петербурге.
В Москве театр обосновался в 1914 в под-
вале дома Нирнзее в Большом Гнездниковском
переулке. Зрительный зал на 350 мест:
расписанный художником С.Судейкиным зана-
вес: уютно обставленные мебелью красного
дерева фойе, на стенах картины, карикатуры,
шаржи. Несмотря на 5-рублевые билеты (в
стоимость, кроме представления, входил бокал
шампанского), в театре, сохранившем атмос-
феру элитарности и непринужденности, были
неизменные аншлаги. В антрактах Б. играл роль
гостеприимного хозяина. К.Станиславский от-
мечал <неистощимое веселье, находчивость,
остроумие> Б.; его отличала <смелость, часто
доходящая до дерзости, умение держать ауди-
торию в своих руках, чувство меры, умение
балансировать на грани дерзкого и веселого,
оскорбительного и шутливого, умение вовремя
остановиться и дать шутке совсем иное,
добродушное направление>. <Человек на грани
двух миров, мира подмостков и зрительного
зала>, - писал о Б. Н.Эфрос. Свою заслугу
Б. видел в том, что перевел жанр западно-
европейского кабаре <на язык русских осин>.
Б. создавал <миниатюры стиля>; инсце-
нированные стихотворения и анекдоты:
пародии на <жестокие романсы>; <ожившие>
картины (<Бабы> Ф.Малявина), куклы (<Вят-
ские игрушки>, <Парад деревянных солдати-
ков>), сцены в духе стилизованного искусства
XVIII в. (<Под взглядом предков>, <Старинный
фарфор>). Использовал модные песенки и тан-
цы, шарады, скороговорки, каламбуры. Тонкая
режиссура Б., выверенность пластики и
ритмического рисунка обеспечивали мгновен-
ные переходы настроений от грустного и даже
трагедийного к заразительно веселому. В годы
1-й мировой войны Б. включил в репертуар
злободневные сценки Дона-Аминодо <Серая
шинель>, пародию <Сон Вильгельма>, драмати-
ческие песенки <Женщина в трауре>, <Мать>
и др.: считал, что <в годину народного бедст-
вия> спектакли <Летучей мыши> должны вы-
зывать <хохот сквозь слезы>. Б. ставил больше
спектаклей по классическим произведени ям:
<Казначейша> (М.Лермонтов), <Бахчисарайский
фонтан>, <Граф Нулин>, <Пиковая дама>
(А.Пушкин), <Нос>, <Шинель> (Н.Гоголь),
рассказы А.Чехова, стихотворения И.Тургене-
ва, Ф.Сологуба и др. Благодаря режиссуре Б.
рождался особый жанр сценической миниа-
тюры: событийный ряд выстраивался в серию
стремительно менявшихся эпизодов наподобие
кадров кинематографа, решенных преимуще-
ственно пластическими и живописными сред-
ствами.
Б. приветствовал Февральскую революцию
(гротеск <В 12 часов по ночам>, сценки Мунш-
тейна <Страницы истории русской револю-
ции>), гордился тем, что его театр <внес по-
сильную лепту в завоевание Свободы>. Рецен-
зенты утверждали, что театр <окрасился в
красный цвет>. Однако приспособиться к но-
вой обстановке, к <гулу проклятий, злобы, не-
нависти>, к новому составу публики, особенно
после октябрьского переворота, Б. не сумел.
Сотрудничество с новыми авторами {Н.Тэффи,
А.Толстой, И.Эренбург), постановка оперетт
Оффенбаха, поездка (в конце 1918- начале
1919) в Киев и Одессу не изменили положе-
ния. 12.3.1920 торжественно отмечался
очередной юбилей театра. Затянувшееся из-за
множества чествований до 2-х часов ночи
представление стоило Б. штрафа и трех суток
ареста. Вскоре после этого <Летучая мышь>
отправилась на гастроли по Кавказу, а оттуда
за границу. В Москве остался богатый те-
атральный гардероб, библиотека. С Б, выехала
небольшая часть труппы,
Уже первые спектакли в парижском театре
<Феллина>, затем в лондонских <Апполо>, <Ко-
лизеум> прошли с триумфальным успехом. За-
тем последовала Америка: Нью-Йорк, Голли-
вуд, Лос-Анджелес и др. Поначалу игрались
старые программы. Преобладали пантомимы,
вокальные и танцевальные номера; комический
эффект достигался также английским и
французским произношением Б. <Тайме> писа-
ла, что представления <Летучей мыши>
притягательны удивительным сочетанием вкуса
с эксцентричностью, и оба эти качества осо-
бенно ярко обнаруживаются в личности Б. По-
степенно обновляя состав труппы и репертуар,
попеременно посещая с театром США и
европейские страны (а затем и Латинскую
Америку и Южную Африку), Б. закрепил за
собой репутацию <истинного мастера своего
дела> {К.Бальмонт). М.Сарьян писал по заказу
Б. декорации к пантомиме <Зулейка> (1926). В
парижском театре <Мадлен> Б. поставил инсце-
нировку <Пиковой дамы> на французском язы-
ке (1931). Согласно оценке оформившего
спектакль Ю.Анненкова, Б. впервые дал
решение пушкинской новеллы, более адекват-
ное Пушкину, чем либретто оперы Чайковско-
го. Оставаясь в центре культурной жизни
русского зарубежья, Б. проводил вечера отды-
ха, конферировал с Н.Тэффи, И.Одоевцевой',
посещал гастроли советских театров. <Великая
депрессия> 1929 уничтожила состояние Б.,
страсть к игре завершила разорение. Б. пытался
создать в Париже <Театр русской сказки>, го-
товил постановку <Руслана и Людмилы> с де-
корациями С.Чехонина. Но удержать театр не
удалось, он закрылся в 1934.
Последние годы жизни Б. провел в США,
выступал как конферансье в больших ревю,
пытался сниматься в Голливуде. Весной 1936
работал в маленьком, созданном им, кабаре в
подвале нью-йоркского отеля <Сен-Мориц>. В
мае кабаре закрылось. Б. хлопотал о гастролях,
ездил к импрессарио; в такси случился инсульт.
Лит.: Эфрос Н. Театр <Летучая мышь> Н.Ф.Балие-
ва. М., 1918; Ракитин Ю. Никита Федорович Балиев.
Памяти друга // Илл. Россия, 1937, № 45-47; Тихвин-
ская Л. <Летучая мышь> // Театр, 1982, № 3; Бессонов
В.А., Янгиров P.M. Большой Гнездниковский переулок,
10. М., 1990; Моск. наблюдатель, 1992, № 9.
Е. Уварова
В. Бессонов. Ремонт офисов и магазинов, смотрите портфолио
Категория: Знаменитые эмигранты | Добавил: 3slovary (23.12.2010)
Просмотров: 1899 | Рейтинг: 0.0/0
Всего комментариев: 0
Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи.
[ Регистрация | Вход ]
Поиск

Популярные темы
Когда набирать, как пить и сколько хранить святую воду
Китайские драконы
Религия Древней Греции кратко
Традиции и приметы на Крещение
ПРАКТИКА ПИРАМИД
День Святой Троицы
Ассасины кто они?
12 способов, с помощью которых вы уничтожаете собственное счастье
Влияние имени на судьбу человека. Как выбрать правильное имя для малыша?
Слова, слова, слова…
Колядование
Велесова книга
БЕНУА Александр Николаевич

Вход на сайт


Копирование материала запрещено © 2021